lunes, 13 de mayo de 2019

Exposición "A la Gala de la Buena Novia" (Soria)




El miércoles de la semana pasada asistí, invitada por la Diputación de Soria, a un 
press trip organizado por la agencia Borrón y Cuenta Nueva Comunicaciones.

Hoy os cuento mi experiencia que ha sido realmente positiva hasta el punto que
Soria se ha convertido en un destino favorito que quiero volver a visitar y
disfrutar.

Hasta ahora sólo conocía esta provincia de pasada pero he descubierto su
paisaje, historia, monumentalidad y gastronomía, además del trato agradable
de su gente. Soria era para mí una gran desconocida pero ahora puedo hacer
mío con conocimiento de causa el eslogan turístico de la diputación
#sorianitelaimaginas porque es justo lo que me ha pasado a mí.




El tema principal de este viaje de prensa era la presentación a los medios de comunicación de la exposición 

"A la Gala de la Buena Novia" en el Museo Provincial del Traje Popular Soriano que se encuentra en el antiguo 

Palacio de los Hurtado de Mendoza, situado en la Plaza Mayor de Morón de Almazán que es considerada una de 

las joyas del Renacimiento español.


He aquí una de mis primeras sorpresas, que un pueblo tan pequeñito (unos
200 habitantes) tuviera una historia y un patrimonio monumental tan bello e
importante.





A la llegada a Morón nos agasajaron con un rico y contundente desayuno en
el que destacaban productos típicos de la tierra como chorizos y sus famosos
torreznos. Pequé de lo lindo, no me importa reconocerlo, porque estaban
exquisitos.




Después nos dirijimos al Museo para sumergirnos en "A la Gala de la Buena Novia" 
que fue detalladamente explicada por los comisarios de la exposición.




Este espacio recrea una antigua alcoba de Lagartera con su tradicional
"cama colgada", vestida para el día de la boda con una maravillosa colcha
realizada por la novia o sus antepasadas mediante la técnica del deshilado
bordado. La colcha se exponía luego en el balcón de las casas el día del
Corpus Christi a la manera en que está colgada la de la pared derecha.

Debajo el arcón o baúl de novia con todo el ajuar que la futura esposa
llevaba de casa de sus padres a su nuevo hogar.

El stand expone el ajuar de prendas personales de la novia con delicados
trabajos de costura y bordados (en la primera fotografía del post lo podéis
ver con más detalle)

Todo el recorrido de la exposición se acompaña con música nupcial, no sólo
las tradicionales marchas nupciales que son habituales en las bodas sino con
el cancionero popular que hasta hace poco sonaba en los enlaces matrimoniales
populares de España y que hoy ya están en desuso.




Detalles de la celebración de la boda con la tarta y vajilla/cristalería para el
refrigerio en la fotografía que sigue.





Después hicimos un recorrido por la moda nupcial, comenzando por los trajes
tradicionales de novia llegados desde muchos puntos de España procedentes de
colecciones privadas e instituciones públicas.

Se trata de diecisiete " trajes de casar" que son iconos de la indumentaria
popular española. Todos ellos tienen un gran valor social, antropológico e
histórico pues conservan elementos que pueden rastrearse hasta la moda
"a la española" del siglo XVI.









La segunda parte de la exposición hace un recorrido por la evolución de la moda nupcial urbana desde el siglo XIX hasta la actualidad. Es sólo a partir de ese siglo cuando se empieza a generalizar el uso de un traje específico para el día de la boda, perfectamente identificable y cambiante según las tendencias europeas de cada estilo y época. 




El recorrido de trajes nupciales a la moda se inicia con un vestido al estilo de la reina Victoria de Inglaterra de 1840. A partir de ahí se exponen 32 magníficos trajes de todos los estilos.





Este traje fue mi preferido, procede del Metropolitan Museum of Art de Nueva
York y está datado en 1913, justo un año después del hundimiento del Titanic y
es que fue verlo y sentirme como en la peli ;-)

Un diseño muy complicado en raso, encaje y pedrería. Fijaos en el detalle del
cuello elevado mediante una puntilla almidonada ¿No os parece maravilloso?






Este otro en crochet, también de comienzos del siglo pasado, fue igualmente uno de mis favoritos.






Vestidos de novia de los locos 20 en las fotos de arriba y los característicos tocados de casquete de esta época.




La zona de los años 30 a 50.




Y, a partir de aquí, de los años 60 a la actualidad.





Esta parte de la exposición es un gran catálogo de moda nupcial en el que no faltan obras realizadas por grandes diseñadores españoles como Rosa Clará, Chus Basaldúa, Javier Larrainzar o Manuel Mota.




La exposición es un homenaje a la mujer a través del estudio de ese momento
destacado de su vida, el único en el que la mayoría de las mujeres de épocas
anteriores se convertían en la protagonista de su propia historia y todo giraba
en torno a ellas. 

Desde el punto de vista de la liberación de la mujer resulta un testimonio
interesante de situaciones de desigualdad de género ya superadas.

No es sólo una muestra de carácter estético sino social, histórico y
antropológico. 

La exposición estará abierta hasta el mes de diciembre y la recomiendo
encarecidamente, por sí misma y por el entorno monumental e histórico
en el que se encuentra.




Tras la exposición nos dirigimos a la "capital" de la comarca, la villa de Almazán
que con sólo 6000 habitantes es la segunda población más importante de la
provincia después de Soria. 

Palacios, iglesias, conventos, murallas, las tablas flamencas de Memling y el río
Duero a sus pies la convierten en una población ideal para visitar. Quiero
volver para descubrir todo aquello que no pudimos ver.

Nuestro viaje de prensa tuvo también un riquísimo almuerzo lleno de
delicatessen en un magnífico convento convertido en restaurante por
Grumer Catering.




domingo, 5 de mayo de 2019

Mantener ramos de flores frescas más tiempo




Hoy es el día de la madre y seguro que muchas de nosotras recibiremos un
bonito ramo de flores de regalo.

Para mí no puede haber mejor detalle, ni para mi madre, pues las dos somos
apasionadas de las flores.

El único problema de los ramos de flores es que tienen un tiempo limitado,
aunque mediante pequeños trucos que hoy comparto con vosotros podemos
conseguir que las flores se mantengan frescas más tiempo.




Los arreglos florales con un solo tipo de flor duran más que aquellos que

combinan distintas variedades pues algunas de ellas tienden a generar más

bacterias en el agua que otras o bien reaccionan mal a compartir el agua

con especies distintas.


Un buen florista sabrá aconsejarnos al respecto de modo que al elegir el ramo
no se tenga sólo en cuenta la belleza de las flores y el resultado estético en
conjunto, sino su mayor capacidad para mantenerse frescas en combinación
con otras.




No soy en absoluto especialista en flor cortada pero he ido observando y
sacando conclusiones al respecto.

Por ejemplo, las distintas variedades de crisantemos (Chrysanthemum),
que comunmente llamamos margaritas y que es frecuente encontrar en los
ramos comunes prediseñados, tienden a ensuciar el agua rápidamente.

En este caso yo disfruto durante uno o dos días del ramo tal cual ha llegado y
luego, al cambiar el agua, lo divido por variedades.

Elijo diversos floreros según el tipo de flor y a partir del ramo original consigo
varios arreglos diferentes.





Cada vez que cambiemos el agua deberemos cortar un trocito del tallo en
forma biselada ya que de este modo el área de superficie cortada es mayor y
esto ayudará a la flor a absorber mejor el agua.

Aconsejan cortar los tallos de las flores bajo el agua para evitar que sufran un
embolismo aéreo, lo que interferiría en su capacidad posterior para absorber.

En el caso de las flores que tienen muchas hojas, como los crisantemos, es
bueno despojar el tallo de todas aquellas hojas que vayan a quedar bajo la
superficie del agua ya que tienden a pudrirse y generar muchas bacterias y
mal olor.






Para mantener el agua saludable y nutritiva existen sobrecitos de alimentos
para flor cortada en el mercado. Algunos ramos de floristería vienen con ellos.
Iremos echando un poco del sobre en el agua cada vez que la cambiemos y
cortemos el extremo de los tallos.

Pero existen formas caseras de conseguir el mismo efecto sin tener que gastar
dinero.

La mayoría de los alimentos para flores comercializados contienen azúcares
(nutrientes), un acidificante que mantiene el nivel de pH del agua y algún tipo
de desinfectante para reducir la aparición de bacterias.

Así que podemos hacer nuestra propia fórmula magistral (como bien
la llamaron las chicas de Retro y con encanto que me la enseñaron)
con ingredientes que tenemos en casa: vinagre, azúcar y lejía en la
proporción de una cucharada mediana de vinagre, otra de azúcar y dos
gotitas de lejía por cada medio litro de agua.

Dejar desinfectado el jarrón cuando nos deshagamos del ramo marchito es
bastante aconsejable. Lo haremos lavándolo con jabón y un poco de lejía.





Hay flores que se secan bonitas como rosas, hortensias, paniculatas, perpetuas,
estatices (la morada del florero verde)...

En este caso lo que hago es poner sólo un dedo de agua y dejar que se sequen
tal cual. Una vez secas se pueden rociar con laca para preservarlas mejor.





Os dejo varios de los rincones de mi casa decorados con los distintos arreglos.

Por cierto, en la foto pequeñita de la imagen superior estamos los cuatro
hermanos con mis padres ¡Felicidades cuádruples mami!





Cómo no estar enamoradas de las flores si con sus colores y aromas consiguen
hacer bello y acogedor cualquier espacio ¿No os parece?



lunes, 22 de abril de 2019

Un hogar digno de Pinterest





Helena, mi sobrina mayor y mi ahijada, ha reformado y decorado junto
a Ángel, su pareja, su primer hogar que hoy os muestro al detalle.

A ambos les encanta la decoración y se nota. De hecho yo diría que Ángel
se ha implicado tanto o más que ella y eso me parece ideal.

El piso es alargado lo que tiene una gran ventaja y un inconveniente. 

La gran ventaja es que todas las estancias tienen ventanas.

El inconveniente es que requiere de un pasillo largo pero ellos han

sabido distribuirlo de manera que este pasillo se divide en dos y el

espacio perdido es menor, además de conseguir un área de dormitorios

aislada de las zonas con más tránsito y por tanto ganan en tranquilidad

para el descanso.


Para ello han creado un espacio de entrada amplio a partir del cual se
distribuyen las dos "alas". Una parte de este hall de distribución está dedicada
a despacho y en la otra han añadido un precioso armario gabanero para tener
recogidos abrigos, maletas y almacenaje vario.

El escritorio y el sillón proceden del despacho de mi padre y la radio antigua de
la familia de Ángel.

Encima del escritorio una gallery wall con fotografías de autor que les ha
regalado mi cuñada Teresa procedentes de la imprenta de mi hermano.




Dos grandes plantas dan un toque acogedor de color a este espacio que
considero muy logrado.




El pasillo derecho da acceso primero a la cocina que, como podéis ver, es
digna de Pinterest.




Los muebles son de Ikea y no le falta detalle, hasta con jamonero ;-)

La pared de la zona de trabajo con azulejos tipo subway y la posteta
pintada tipo pizarra me parecen un gran acierto.

El resto de las paredes en pintura plástica lisa en un suave tono crudo.




Me encantan las tres lámparas estilo Edison para dar luz a la encimera.

Un espacio para comedor de diario con zona de almacenaje completan la cocina.






Justo enfrente de la cocina está la zona de lavadero y plancha que combina
también azulejos con pared lisa pintada pero en este caso en un tono gris
antracita.

Es un cuarto superamplio y con mucha luz porque da a un patio interior lo
que permite también tender la ropa en el exterior.

Un espacio envidiable ¿no creéis?




La siguiente puerta en el pasillo da acceso a un baño de cortesía aunque en realidad es un baño completo con ducha.

También aquí han optado por la combinación de pared lisa y azulejos subway.
El suelo es de pequeñas baldosas hidráulicas.




Al final del pasillo está el salón/comedor, muy amplio pero con un descuadre
que ha sido resuelto poniendo al fondo el comedor.




El mueble de la tele es un antiguo trinchero recuperado y pintado en blanco con acabado decapé.





Un gran ventanal en L recorre la zona del comedor y ha sido vestido con unas
ligeras cortinas tipo visillo de lino, al igual que el resto de cortinas y estores de
la casa, lo que aporta intimidad sin quitar luz y sin recargar la decoración.




El pasillo izquierdo que sale del hall da acceso a la zona de dormitorios.

El dormitorio principal en suite con cuarto de baño y vestidor (olvidé tomar fotografía de este último)




Me contaban Ángel y Helena que aún quedan detalles en esta zona pero
yo lo dejaría tal cual.

Los dormitorios diáfanos invitan al relax y el descanso y el tono gris
azulado de la pared también.




En el baño principal se ha aprovechado un descuadre para hacer más amplia
la zona de ducha y se ha creado una hornacina ideal para poner los objetos
de aseo.




Del dormitorio de invitados (infantil con el tiempo, esperamos) no tomé
fotografías porque aún está por organizar y decorar pero seguro que
será igual de lindo que el resto de la casa.

Gracias Helena y Ángel por mostrarnos vuestra casa y dejar que la
comparta en el blog.




Por cierto, la hermana de Helena, mi Julia, también está preparando su casita
junto a su pareja.

Ellos están aún en plena reforma pero seguro que les queda una casa tan
acogedora como la de Helena y es que ambas hermanas han heredado de
su madre, mi cuñada Teresa, el gusto por la decoración.

Hace tiempo os mostré la casa de Tere y mi hermano Cesar. Os dejo aquí
el enlace por si no la visteis o queréis recordarla